Arta plastica contemporana romaneasca
Abraham Jakab
Muzeul de Arta Brasov
7 noiembrie - 9 decembrie 2012
"Desenele lui Ábrahám Jakab condensează într-însele
tensiuni exacerbate. Prin această formă a comunicării primordiale care face
posibilă excluderea tuturor circumstanţelor care l-ar putea încătuşa, se
manifestă în deplinătatea lui spiritul
impulsiv al creatorului. El mărturiseşte în acelaşi mod şi despre laitmotivele
din opera lui - despre putere, despre nelinişte, despre excedente. Cu totul
surprinzător, aceste stări de încordare-datorită fundamentului solid conferit
de tradiţia descrisă - nu exprimă nici urmă de nelinişte. Din contră emană
certitudine, lipsă de echivoc şi conştiinţă de sine. Mai mult, Ábrahám Jakab se
simte în largul lui în universul nostru, este „acasă" întru totul
conştient. Este artistul care prin felul său de a fi nu se poate desprinde de
acest mediu. El este totodată şi artist universal. Aderă cu naturaleţe la
circuitul artei universale, opera lui întinzându-şi rădăcinile până la desenele
ornamentale ale vaselor greceşti, raţionalitatea densă a lui Leonardo da Vinci, sau cosmosul vibrant al
lui Rembrant. Căutând mai îndeaproape, îi poate considera drept precursori pe
Toulouse Lautrec, pe Pallady sau pe Nagy Imre. În privinţa definirii stilului,
Abraham Jakab este exponentul caracteristic al curentului expresionist. Tehnica
lui este infailibilă, iar viziunea hotărâtă."
(Gazda József, Putere şi tensiuni, în Brassói
Lapok, 20 mai 1988)
"Am apetenţă mai degrabă pentru arta figurativă, în ea
mă simt cu adevărat acasă. Îmi place enorm să desenez omul în ipostazele sale
de „creatură" sau fiinţă, să desenez elementele corpului sau corpul uman,
în întregul lui. Fiecare element poartă în el esenţa întregului, gesturile
înfăţişează caracterul omului. Fiinţa umană este o creaţie într-atât de
perfectă încât nici nu mi-aş putea închipui ceva aidoma ei. (...) Atunci când
desenez o linie pe o placă, spaţiul parcă se descompune şi se deschide un nou
univers scris de mâinile mele. Desenul este o simfonie pe care o compun
„atunci" şi „acolo", Simfonie în care fiecare linie are intensitatea
sonoră pe care eu însumi i-o permit."
(Ábrahám Jakab - Bartha Réka, Ca o simfonie - De vorbă
cu Ábrahám Jakab, în Brassói Lapok, 18 octombrie 2002)
"Nemaiîntâlnit în aceste (şi deopotrivă în acele)
vremuri este simţul responsabilităţii şi stilul direct cu care artistul
(creatorul de imagini) îşi asumă provocările timpului. El formulează în semne
grafice măgulitoare antagonismele proceselor care descompun societatea umană.
În arta europeană a anilor '70-'80 el este aproape unic şi prin felul său
consecvent cu care slujeşte căutarea adevărului şi răzbarerea acestuia în
pasionalele sale naraţiuni grafice. Desenele sale au deopotrivă o anatomie şi o arhitectură proprie. Pe
lângă acestea în gravurile artistului se regăseşte şi o anume materialitate
care transfigurează tot ce e viu sau neînsufleţit, rigiditatea obiectelor,
fluiditatea apelor, carecterul volatil aerului, aburului sau al fumului - în
esenţa microscopică a acestor fenomene creatorul atinge Nemărginirea. Tocmai
datorită aplecării sale asupra detaliilor, asupra texturii şi fibrei
lucrurilor, asupra organelor corpului uman reuşeşte să confere conţinut şi
energie tuturor elementelor ce compun imaginea. Înţelesul simbolic şi natura
criptică se nasc astfel ca o evidenţă - aspect ce caracterizează doar opera
acelui artist care se ghidează cu aceaşi siguranţă de sine în sfera terestră şi
cea transcendentală, în spaţiul real şi cel metafizic."
(Banner Zoltán, Ábrahám Jakab, Editura Pallas
Akadémia, seria Műterem, Miercurea Ciuc, 2011)
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu