luni, 2 august 2021
Cei ce caută fericirea
De pe scenele teatrului românesc de-odinioară
Studioul Actorului de Film C. I. Nottara
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Obiectul lunii august - Placă de bronz
Muzeul Banatului Montan
Reșița
august 2021
Banatul secolului al XIX-lea era deja un spațiu prosper, cu
o identitate bine conturată rezultată din mixul de populație al colonizărilor
tereziene și iozefine, cu majoritatea românească, atât în partea montană, cât
și la câmpie. Economia înfloritoare a permis și o bogată activitate culturală,
fiecare etnie etalându-și cu mândrie identitatea. Chiar dacă exista un
veritabil dialog intercultural, tolerant, diversitatea etno-lingvistică cu
specificul său, era o realitate exprimată artistic prin intermediul corurilor,
fanfarelor, asociațiilor sportive/culturale, competițiilor, turneelor,
adunărilor aniversative, accentuând consecințele politicilor secolului
Luminilor, care a făcut din spațiul bănățean o regiune unică.
Obiectul lunii august expus la Muzeul Banatului Montan face parte din colecția istoria tehnicii, este o placă aniversară de bronz pe suport de lemn realizată în anul 1922 cu ocazia împlinirii a 25 de ani de la înființarea Reuniunii de Cântări din Reșița. Aniversările erau sub forma spectacolelor unde participau atât membrii asociației respective cât și invitați, peste 20 de coruri, fiecare profitând de momentul respectiv pentru a interpreta în limba proprie creații corale tradiționale sau recente. Placa este inscripționată cu text în limba germană, română și maghiară, limbile vorbite cu precădere în Banat, include numele participanților, al asociațiilor, iar central se află simbolul asociației: vulturul care ține în gheare o liră. (Dr. Carmen Albert)
Recital umoristic N. Stroe
De pe scenele teatrului românesc de-odinioară
Teatrul de Estradă
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Slatina, emoții vizuale
Arta plastică contemporană românească
Elena-Adriana Vâlcea
Galeria Artis, Slatina
3 - 31 august 2021
Marți, 3 august 2021, ora 17:00, la Galeria ARTIS a
Muzeului Județean Olt va fi vernisată expoziția de pictură Slatina, emoții vizuale semnată de Elena – Adriana Vâlcea.
Profesor de grafică la Colegiul Naţional Nicolae Titulescu din Slatina, Elena Adriana Vâlcea pictează, realizează ilustraţii grafice şi
are mereu în lucru cel puţin o expoziţie personală.
Tânăra artistă cu pasiune pentru artă a debutat într-o serie
de expoziţii de grup la Arad, Sibiu şi Timişoara încă din perioada studiilor
efectuate la Universitatea de Vest din Timişoara, unde face și studiile de
masterat. Înainte de pregătirea universitară tânăra artistă expune la Piteşti,
fiind elevă la Liceul de Arte Dinu Lipatti din Piteşti.
Artista lucrează cu multă pasiune şi dăruire şi reuşeşte să
realizeze expoziţii de grup şi expoziţii personale de grafică, grafică de carte
şi expoziţii de pictură.
Expune la Slatina (Galeria Artis, La Biblioteca Judeţeană Ion Minulescu, Centrul Cultural Eugen Ionescu), Târgu Jiu (Galeriile
Municipale), Râmnicu Vâlcea (Galeria de Artă Artex şi Muzeul Judeţean Rm.
Vâlcea). Este membră a Uniunii Artiștilor Plastici din România, Filiala
Craiova.
Expoziția va fi deschisă în perioada 3 – 31 august
2021.
Vă asteptăm cu drag!
O nouă sală de concerte
Filarmonica de Stat București
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Obârșii
Complexul Muzeal Iulian Antonescu
Bacău
3 august - octombrie 2021
Complexul Muzeal Iulian Antonescu Bacău organizează începând de marți, 3 august 2021,
expoziția foto-documentară Obârșii care cuprinde instantanee cu
portul popular, arhitectura tradițională, ocupațiile și meșteșugurile,
obiceiurile strămoșești și eroismul bunicilor pentru apărarea gliei.
Manifestarea este
dedicată românilor de pretutindeni.
Expoziția va putea vizitată în perioada august - octombrie 2021.
Cîntec despre marinarii Mării Negre
De pe scenele teatrului românesc de-odinioară
Teatrul Armatei
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Pe simezele Capitalei - Periplu și Reflecție
Arta plastică contemporană românească
Luminița Gliga
Galeria Căminul Artei, București
6 - 19 august 2021
În perioada 6 – 19 august 2021, la Galeria Căminul Artei a
Uniunii Artiștilor Plastici din România va fi deschisă expoziția de artă
vizuală Periplu și Reflecție. Aceasta
reunește un grupaj de lucrări de pictură, asamblaj, colaj textil realizate de
Luminița Gliga. Fiecare compoziție este rezultatul experienței directe avute de
artist în orașele unde a avut expoziții dar și inspirate din poemele călătoare
ale poetului Ioan Gliga (care a însoțit-o pe Luminița la expozițiile deschise
în țară și peste hotare în perioada 2004 – 2014), poeme reunite în volumul
apărut în anul 2014 – Poeme călătoare / Travelling Poems.
Filosoful și criticul Al. I. Brumaru sublinia în prefața
acestei cărți: "Călătoria este o reînnoire: ne reînnoim sufletul, spiritul,
însă reînnoirea va cuprinde și ceea ce atârnă mai greu în firea noastră –
deprinderile, purtarea, năravurile, moravurile. Voiajul e reînnoirea
individului.(…) Sunt două feluri de a-ți asuma călătoria, după cum vor fi două
tipuri de voiajori. Unul ar fi insul ce-și caută, prin părăsirea spre larguri a
țărmului, altă mască, țintește adică a-și schimba obrazul interior, dându-și
iluzia că ar fi alt personaj. În acest caz, încremenirea în proiect, cum s-a
spus, îmbătrânirea duhului e amânată, a apărut acum o pauză, un armistițiu.
Alții încearcă, așa cum am observat, reînnoirea. Sunt puțini însă aceștia, (…),
totdeauna ei își vor duce, fugind de umbra ce-i întovărășește, morbul letal
care i-a îndemnat să fugă.(…) Voiajul în depărtări e și o căutare de sine, o
punere la încercare a ființei. ”Fiecare pictură este o „poartă“ prin care
privitorul poate pătrunde și poate să se detașeze pentru câteva clipe de realul
pe care îl cunoaște, într-o lume recreată a luminii și culorii. În universul
picturilor, colțuri de lumi paradisiace (compuse din motive ce amintesc de
elemente vegetale și citadine), culoarea și lumina stăpânesc forma. Creațiile
Luminiței Gliga reprezintă reinterpretări subiective ale unor alter-realități
construite prin raporturi supradimensionale între culoare și formă. Bazate pe
expresivitatea culorii, picturile se definesc printr-o notă a narativului
caractristică expresionismului abstract.
Alături de pictură, Luminița Gliga aduce în fața publicului
vizitator și o serie de lucrări care abordează tema călătoriei și ca o
călătorie imaginară, o întoarcere la perioada copilăriei. Compozițiile sunt
realizate prin asamblaj, tehnică mixtă, colaj textil, păpuși pictate.
Luminița Gliga (n. 1975, Brașov, România) artist vizual,
membru al Uniunii Artiștilor Plasici din România, secția pictură, filiala
București; membru al A.I.A.P-UNESCO. În 2002 a absolvit Universitatea Naţională
de Arte Bucureşti, Facultatea de Arte Plastice, secţia Pictură. În 2008 obține
titlul de doctor în Arte Vizuale la
Universitatea Naţională de Arte Bucureşti. Din 2008 –membru al Academiei
Americano-Române de Arte şi Știinte (A.R.A.)
Peste 50 de expozitii personale în Romania şi în
străinătate. Peste 50 de expoziţii de grup, participări la festivaluri
internaţionale de artă, la târguri de artă în Statele Unite (New York City: New
Art Center, 2012, Amsterdam Whitney Gallery, 2016, 2011, Broadway
Gallery, 2010, ICO Gallery, 2009), Italia (Veneția: IRCCU Mica Galerie, 2019; Ferrara: Muzeul Estense,
2011), Japonia (Tokyo: Metropolitan Art Space Exhibition Gallery, 2004), China (Beijing: NY Arts
Beijing Space, 2011), Belgia
(Bruxelles: Galeria Arthis, 2010), Anglia (Londra: Parallax Art Fair –
Chelsea, 2013, The Brick Lane Gallery, 2010),
Elveţia (Zurich: Art Show Zurich,
2010), Franţa (Paris (Galeria Thuillier, 2004, 2007),
Cannes (Expozitia internațională “MCA”, 2004 – 2009, Marsilia), Rusia,
Germania și în aproape toate orașele mari ale României. Figurează în: International Contemporary Artists, vol.2 (USA); International Dictionary of Artists, vol.1 (USA); SUU Art Magazine (Spania); HUBNERS WHO IS WHO; catalog TERRAVISION
colecţia Artişti contemporani (44); catalog colecţia Artişti contemporani (36);
catalog colecţia Artişti contemporani (27); Luminiţa Gliga – painter – C.D.
şi catalog;
Dintre distincțiile care i-au fost acordate pentru
activitatea artistică – Premiul ARA
pentru Artă Ionel Jianu, Academia Americano-Română de Arte și Științe; Diploma
oficială M.C.A. şi Medalia de aur, Cannes, Franţa; Diploma şi Medalia de
argint aurit a Societăţii Academice Arts-Sciences-Lettres, Paris,
Franţa; titlul onorific de Ambasador
Emerit al Spiritualitatii Românești Contemporane, Asociația Eco Europa
(Personalități de Top. Elite contemporane; Platforma Națională de Premiere a
Excelenței).
Lucrări în colecţii particulare şi instituţii din: Anglia,
Austria, Canada, China, Danemarca, Franţa, Germania, Irlanda, Italia, Scotia,
România, USA;
Referințe critice de: Corneliu Antim, Victoria Anghelescu, Gh. Achiței, Gh. Crăciun, Paul Cornel Chitic, acad. Răzvan Theodorescu, Gh. Vida, Jean Louis Avril (Franța), dott. Salvatore Russo (Italia), MN Rusu (USA), Abraham Lubelski (USA), Ruthie Tucker (USA), David Kastner (USA).
Slugă la doi stăpîni
De pe scenele teatrului românesc de-odinioară
Teatrul Muncitoresc C.F.R.
Vasilica Tastaman în Smeraldina și Cornel Vulpe în Traffaldino.
Premieră: 12 septembrie 1954.
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Caricatura de presă în România
Din istoria caricaturii românești
Muzeul Popas, Timișoara
31 iulie - 7 august 2021
Caragiale spunea că avem atât de mult umor, încât îl putem
da la export. "A face haz de necaz" este o sintagmă caracteristică românului
și, adesea, românul a găsit soluții la problemele sociale și la cele
existențiale abordând o atitudine ironică, dar mai ales autoironică, nu
întotdeauna demonstrată a fi și constructivă dar, cu siguranță, paliativă și
păstrătoare a unei sănătăți spirituale.
O caricatură reușită este mai convingătoare decât un text
satiric sau un pamflet.
Caricatura este promovată în paginile publicațiilor, aceasta având locul ei într-un colț al primei pagini, exprimând "chestiunea zilei" sau pe ultima pagină. Ea ironizează printr-o tușe sigură și îngroșată direct sau simbolic, chiar metaforic, cu un text scurt, sau fără text, imagini ale unor aspecte sociale și politice, mentalități sociale, inclusiv, sau mai degrabă, personalități de notorietate, sau persoane anonime.
Arcul de triumf
De pe scenele teatrului românesc de-odinioară
Teatrul Municipal
Lucia Sturdza Bulandra în Valeria Zapan.
Premieră: 31 octombrie 1954.
Scenă din spectacol.
Fory Etterle în Matei Zapan și I. Predescu în Magda.
Jules Cazaban - Mayer Bayer și Ileana Predescu - Magda.
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Oratoriul Tudor Vladimirescu
Filarmonica de Stat București
ianuarie 1955
Articol publicat în Revista Teatru și Muzică, Nr. 2. 1955.
Abonați-vă la:
Postări (Atom)