Se afișează postările cu eticheta Muzeul de Arta Brasov. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta Muzeul de Arta Brasov. Afișați toate postările

joi, 16 iunie 2016

Comori de artă din Colecţia Ion Chiricuţă




Muzeul de Arta Brasov


1 iulie - 18 septembrie 2016






    Muzeul de Artă Brașov, în colaborare cu Muzeul Vasile Pârvan Bârlad, organizează în perioada 1 iulie-18 septembrie 2016 expoziția Comori de artă din Colecţia Ion Chiricuţă.     
    Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 1 iulie 2016, ora 13:00,  la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).
    Expoziţia Comori de artă din Colecţia Ion Chiricuţă reunește o selecție de  47  de lucrări de artă din colecţia renumitului medic oncolog Ion Chiricuţă, semnate de reprezentanți de seamă ai artei românești din secolul XX: Ștefan Luchian, Octav Băncilă, Theodor Pallady, Gheorghe Petraşcu, Nicolae Tonitza, Iosif Iser, Francisc Şirato, Ștefan Dimitrescu, Ion Ţuculescu, Alexandru Ciucurencu, Marius Bunescu, Rudolf Schweitzer-Cumpăna, Iosif Rosenblut, Corneliu Baba, Gheorghe Vânătoru, Constantin Piliuţă și Vasile Grigore.
    Pasionat colecționar, Ion Chiricuţă a achiziţionat de-a lungul vieţii numeroase obiecte de artă tradiţională, de artă decorativă europeană și orientală şi lucrări de artă românească modernă. În urma donației realizate către Muzeul Vasile Pârvan Bârlad, în cadrul muzeului s-a constituit Colecţia de artă comparată prof. dr. doc. Ion Chiricuţă.  
    Ion Chiricuţă (1918-1988) a urmat cursurile Facultăţii de Medicină şi Chirurgie din Bucureşti. Din anul 1958 a preluat conducerea Institutului Oncologic din Cluj, unde a inițiat un amplu proces de modernizare şi construcţia unui nou sediu, inaugurat în anul 1965. Ca o recunoaștere a meritelor sale, începând cu 1990, institutul poartă denumirea de Institutul Oncologic Prof. Dr. I. Chiricuţă.
   Activitatea de bun organizator a fost dublată de cea ştiinţifică, el publicând un număr impresionant de articole ştiinţifice, atât în ţară cât şi în străinatate. Devenit profesor de oncologie în anul 1971, Ion Chiricuţă a facut parte din numeroase societăţi ştiinţifice internaţionale de prestigiu: Société Internationale de Sénologie, Organisation Mondiale de la Santé, Union Medicale Balkanique. În anul 1987 a fost numit preşedinte de onoare al Congresului Mondial de Chirurgie Plastică din Paris.

marți, 10 mai 2016

Impulsiuni




Arta plastica contemporana romaneasca


Marian Coman, Radu Hangan, Ieronim Morut, Tudor Francu


Muzeul de Arta Brasov


26 mai - 26 iunie 2016





    Muzeul de Artă Brașov organizează în perioada 26 mai - 26 iunie 2016 expoziția Impulsiuni. Expoziția reunește lucrările a 4 tineri artiști plastici din Oradea, Bistrița și Cluj-Napoca (Marian Coman, Radu Hangan, Ieronim Moruț, Tudor Frâncu). 
   Vernisajul expoziției va avea loc joi, 26 mai, ora 13:00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din 
B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).
   Expoziția Impulsiuni reuşeşte să aducă la "suprafaţă” expresia dinamică a gândirii contemporane care pendulează între curajul de a da curs instinctului și tendința comodă a conformismului. Will Gompertz spunea că este responsabilitatea artistului să fie atent la stimuli, să aibă încredere în sentimentele și instinctele lui, iar artiștii contemporani din această expoziție aduc spre public această luptă dintre "văd și simt” cu "știu și cunosc”.
(Vasile Duda, Istoric și critic de artă)

luni, 9 mai 2016

Muzeele pierdute




Muzeul de Arta Brasov


20 - 22 mai 2016





    Rețeaua Națională a Muzeelor din România, în colaborare cu Muzeul de Artă Brașov și Muzeul de Etnografie Brașov, organizează expoziția Muzeele pierdute.
    Expoziția va fi deschisă în perioada 20-22 mai 2016 la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol). Vineri, 20 mai 2016, ora 12:30, la sediul Muzeului de Etnografie Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21A, va avea loc conferința de presă dedicată evenimentului. Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 20 mai 2016, ora 14:00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21. Expoziția va putea fi vizitată și cu prilejul Nopții Muzeelor 2016, sâmbătă, 21 mai 2016, între orele 18:00-24:00.
   Peste 110 muzee din țară sunt afectate de fenomenul dramatic al retrocedărilor de sedii și colecții. Se știe faptul că, orașele fără muzee sunt orașe fără identitate, fără suflet. Investițiile în muzee ar putea schimba economia creativă a unui oraș. Cheile relansării acestora sunt acum la autoritățile statului care nu au găsit sau nu au căutat suficiente soluții alternative. Până atunci, muzeele zac depozitate în lăzi, sunt exilate în apartamente de bloc sau sunt aruncate în stradă, iar colecțiile sunt uneori negociate ca în piață.
   În această situație dificilă se găsesc și Muzeul de Artă și Muzeul de Etnografie din Brașov. Clădirea în care funcționează muzeele a fost retrocedată către Biserica Evanghelică C.A. - Parohia Brașov. Din acest motiv, în ultimii ani, investitițiile atât de necesare în vederea modernizării muzeelor au fost imposibile. Nici fondurile europene nu pot fi accesate de către cele două muzee brașovene. Spațiile expoziționale și de depozitare a valorilor culturale s-au degradat continuu, punând în pericol siguranța patrimoniului.
    Deschisă inițial în noiembrie 2015 la Muzeul Țăranului Român din București printr-un proiect cultural finanțat de Administrația Fondului Cultural Național, expoziția „Muzeele pierdute” este o expoziție-protest și un semnal privind drama prin care trec multe din muzeele din România.

luni, 14 martie 2016

Expozitie retrospectiva




Arta plastica contemporana romaneasca


Horea Cucerzan


Muzeul de Arta Brasov


31 martie - 15 mai 2016




În perioada 31 martie - 15 mai 2016,
Muzeul de Artă Brașov 
organizează expoziția retrospectivă 
Horea Cucerzan.
 Vernisajul expoziției va avea loc joi, 31 martie 2016, ora 14:00, 
la sediul Muzeului de Artă Brașov (lângă Hotel Capitol).

   Horea Cucerzan (n. 1938, Blaj). Absolvent al Institutului de Arte Plastice Ion Andreescu Cluj-Napoca, secția pictură (1963), profesori: Anton Lazăr şi Petre Abrudan. Membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România, filiala Bucureşti. Numeroase expoziții personale organizate în țară și străinătate: Blaj, București, Cluj-Napoca, Roma, Milano, Veneția, Viena, Louvres (1963-2014). Din 1973 participă la toate expoziţiile colective de artă organizate la București. Participări la expoziții de grup: București, Cluj-Napoca, Bruges, Belgrad, Cannes, Paris (1975-2013). Fondator și director al Taberei Internaţionale de Artă Plastică Inocenţiu Micu-Klein Blaj, cu o Secțiune de Artă Sacră (1997-2015, 19 ediții). Din inițiativa sa s-a deschis în anul 2012, în cadrul Muzeului de Istorie Augustin Bunea Blaj, Muzeul de Artă Contemporană și Sacră Blaj, cu un patrimoniu de 600 de lucrări.
***Muzeul De Arta Brasov

marți, 19 ianuarie 2016

Pe simezele brasovene




Expozitie de fotografie


Arno Fischer


Muzeul de Arta Brasov


11 februarie - 27 martie 2016





   Centrul Cultural German Brașov și Muzeul de Artă Brașov vă invită la expoziția fotografului german Arno Fischer.
   IFA (Institutul pentru Relații Externe) continuă seria de succes a expozițiilor de fotografie germană cu aceasta retrospectivă a operei lui Arno Fischer, dedicată unuia dintre cei mai importanți fotografi și profesori de fotografie din Germania. Activitatea sa de profesor în Leipzig, Berlin și Dortmund a influențat decisiv trei generații de fotografi, nu doar din estul țării. Cu această expoziție devine posibilă o privire mai cuprinzătoare asupra fotografiei din RDG, a cărei figură emblematică rămâne până astăzi Arno Fischer.

miercuri, 11 noiembrie 2015

Pe simezele brasovene




Arta plastica contemporana romaneasca


Viorica Kovacs-Ardeleanu


Muzeul de Arta Brasov


13 noiembrie - 13 decembrie 2015





   În perioada 13 noiembrie - 13 decembrie 2015, Muzeul de Artă Brașov organizează expoziția retrospectivă Viorica Kovács-Ardeleanu. Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 13 noiembrie 2015, ora 13:00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).

miercuri, 23 septembrie 2015

Peisaje Transilvanene




Gravuri de Hans Hermann din colectia Muzeului de Arta Brasov


Centrul Multicultural al Universitatii Transilvania, Brasov


1 octombrie 2015





luni, 14 septembrie 2015

"printre acuareliștii și peisagiștii noștri de frunte"




De pe simezele de-odinioară


Gustav Kollar (1879 - 1970)











Consemnare publicată în Revista Arta plastică, Nr. 3. 1957.


Broșură, catalog expozițional, retrospectivă, Brașov. 1965. 


     În perioada 18 septembrie - 8 noiembrie 2015, Muzeul de Artă Brașov organizează expoziția retrospectivă Gustav Kollár (1879-1970). În expoziție vor figura 73 de lucrări de pictură și grafică (pictură în ulei, acuarelă, pastel, cărbune etc.), precum și caiete de schițe, datând dintre anii 1903-1970.
    Lucrările provin din colecția Muzeului de Artă Brașov, a Muzeului Național de Artă al României și din colecții particulare brașovene. Expoziția oferă o imagine de ansamblu asupra creației pictorului brașovean Gustav Kollár, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai centrului artistic brașovean în secolul XX.
    Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 18 septembrie 2015, ora 13.00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).
Mai multe amănunte despre artist și această expoziție aflați de aici:

marți, 14 iulie 2015

Black Fire




Arta plastica contemporana romaneasca


Ada Munteanu


Muzeul de Arta Brasov


17 iulie - 13 septembrie 2015






   În perioada 17 iulie - 13 septembrie 2015, Muzeul de Artă Brașov organizează expoziția de desen a artistei Ada Muntean - Black Fire. 
   Vernisajul expoziției va avea loc pe 17 iulie 2015, ora 13.00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).

vineri, 15 mai 2015

Noaptea Muzeelor




Muzeul de Arta Brasov


16 iunie 2015




   Mâine, 16 mai 2015, Muzeul de Artă Braşov vă așteaptă de la ora 18.00 la evenimentul Noaptea Muzeelor 2015.
   Între orele 18.00-24.00 va putea fi vizitată Galeria Naţională, expoziţia permanentă a muzeului (artă românească modernă şi contemporană), şi expoziţia temporară Arta brașoveană postbelică 1945-1989. Repere din colecția Muzeului de Artă Brașov ce oferă o imagine de ansamblu asupra evoluției artei plastice brașovene în perioada regimului comunist.    Între orele 18.00-22.00 în fața muzeului (vis-a-vis de clădirea muzeului, lângă parcul Nicolae Titulescu) vor avea loc demonstraţii de pictură și graffiti, precum și performance-ul Glocal History (ora 20.00) susținut de artiștii Bogdan și Magda Pelmuș (București). Vizitatorii care vor trece pragul muzeului vor avea prilejul, prin intermediul a două panouri, să se fotografieze în postura unor patricieni brașoveni din secolul XVIII.
Program de vizitare: 18.00 – 24.00.
 Accesul în muzeu este permis până la ora 23.30.
Intrare gratuită pentru copiii cu vârsta de până la 14 ani. 
Taxă de intrare adulți: 1 leu.

joi, 19 martie 2015

Smooth Misery




Arta plastica contemporana romaneasca 


Diana Oțet


Muzeul de Arta Brasov 


2 aprilie - 10 mai 2015




    În perioada 2 aprilie - 10 mai 2015, Muzeul de Artă Brașov organizează expoziția de desen Smooth Misery a artistei Diana Oțet. Vernisajul expoziției va avea loc joi, 2 aprilie 2015, orele 13.00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).
    Artista Diana Oțet (n. 1987) locuiește și lucrează în Cluj-Napoca, fiind în prezent doctorand al Universităţii de Artă și Design din același oraș. Începând cu anul 2009 participă la o serie de expoziții colective, printre care: Fais-le toi-meme - Liege 2010, Carnet de voyage - Cluj 2012 (obţinând un premiu special oferit de Centrul Cultural Francez), Young graduates from the School of Cluj - Galeria Mie Lefever, Gent 2013, Puterea seduce sufletul - Timișoara 2014 (premiu special la concursul Juventus, oferit de Fundaţia Triade) și What about poor Gregor Samsa? - Galeria Anca Poteraşu, București 2015.
    Prima sa expoziție personală, intitulată Clipografie, a fost organizată în 2012 la Galeria Casa Matei din Cluj-Napoca și a primit marele premiu al competiției Expo Maraton, organizat de UAD Cluj-Napoca. De asemenea, expoziţia intitulată Semințe de gând, găzduită în 2015 de Galeria Quadro din Cluj-Napoca, a înregistrat un remarcabil succes, fiind în mod special apreciată în rândurile comunităţii artistice clujene. Artista utilizează desenul ca pe un instrument introspectiv, prin care își ordonează fragmente de realitate, transcrie gânduri și sentimente intime. Având o notă foarte personală, lucrările invită și provoacă privitorul să ia parte la același proces introspectiv, să relaţioneze emoţional cu experienţele şi stările revelate discret, dar totuși învăluite într-o aură de mister.
   Proiectul expozițional Smooth Misery (Nefericire lină) cuprinde o instalație (Choose your perspective/ Alege-ți perspectiva) și desene, ce pot fi clasificate în două serii. Lucrările de mici dimensiuni (20 x 22 cm) constituie reprezentări de tip figurativ, studii după obiecte și peisaje, cu caracter metaforic şi imprecis narativ. Cea de-a doua serie cuprinde lucrări de mari dimensiuni (100 x 100 cm) înfățișând reprezentări de tip geometric - abstract. Diana Oţet explorează diversitatea expresivă a mediului desenului, utilizând cu versatilitate creionul, tușul, laviul sau pastelul și obţinând prin îmbinarea acestora suprapuneri de straturi și texturi savuroase.
    Lucrările explorează zona subconștientului, gravitând pe jumătate obsesiv, pe jumătate meditativ în jurul unor întrebări precum: de ce dintr-un eveniment biografic par să ne rămână cel mai viu în minte o imagine sau un fragment de imagine aparent nesemnificative? De ce şi cum ajung acestea încărcate simbolic şi dătătoare de sens? De ce asemenea fragmente de memorie disparate par să ne marcheze, ca niște repere care revin obsesiv, amintirile cele mai intime? Lucrările nu urmăresc să ofere anumite răspunsuri, ci acordă privitorului spațiu de interpretare și introspecție, dar evidențiază caracterul fragmentar și fragil al amintirilor, care se transformă din imaginile aferente unor evenimente în senzaţii difuze sau stări sufletești.

Unele lucrări din seria desenelor de mici dimensiuni prezintă inserții de scriitură, notițe spontane integrate în compoziția propriu-zisă, care descriu foarte sugestiv o anumită stare - cel care nu mai sunt, linia vieţii, linia morţii, loc de veci temporar - fiind printre cele mai expresive și ilustrând caracterul meditativ, reflexiv al demersului artistic. Acest demers este dominat de o manieră de reprezentare discretă, delicată a unor prezenţe și senzații aparent neînsemnate, dar care pot surprinzător să conducă gândul spre marile întrebări ale existenței. Ce frapează în lucrările acestei serii este transformarea scenelor şi obiectelor banale în metafore vizuale cu bogat potenţial poetic. În liniștea contemplării, obiectul rupt din contextul realității își țese propria poveste, trăiește și respiră.
    Desenele de mari dimensiuni sunt de factură abstractă și se bazează pe o estetică a construcției şi a deconstrucției, ce recurge la formule vizuale geometrizate, rezultat al unor căutări şi clarificări de natură conceptuală în relaţia artistei cu mediul desenului. Lucrările sunt realizate prin compunerea atent studiată a unui „modul” dreptunghiular. În contrast cu rigoarea rectangulară a compoziţiei, suprafeţele desenelor prezintă texturi de o rafinată senzualitate și explorează potenţialul expresiv al pigmentului într-o gamă cromatică ce merge de la alb la negru, trecând prin variate și delicate nuanțe de gri.
   Titlul expoziţiei descrie adecvat atmosfera dominantă pe care o degajă lucrările, tensiunea dintre smooth (lin) și misery (nefericire) indicând faptul că acestea nu descriu retoric o suferință dramatică, ci stări ambigue generate de parcurgerea unui traseu emoţional care duce la acceptarea senină a incertitudinii și a efemerității existențiale. Pentru Diana Oțet, desenul explorat în toate ipostazele sale, reprezintă modalitatea perfectă de autocunoaștere.

Curator: Andreea Pocol

***http://www.muzeulartabv.ro/Expozitii_Temporare/In_Curand

marți, 3 februarie 2015

Imagini în dialog




Expozitie de fotografie


Fritz Schiel


Muzeul de Arta Brasov


20 februarie - 29 martie 2015






    În perioada 20 februarie - 29 martie 2015, Muzeul de Artă Brașov organizează expoziția de  fotografie Fritz Schiel - Imagini în dialog.

    Născut la Braşov în 1945, fotograful Fritz Schiel, nepot al pictorului Friedrich Miess, a crescut în vremea comunismului într-o familie de industriaşi saşi. În 1960, pe când avea doar 15 ani, familia sa a părăsit Romania pentru a se stabili în Germania. Fritz Schiel a parcurs o carieră în domeniul tehnic, iar apoi, în 1997, în timpul unei vizite la New York, a început, îndemnat de prietenii săi artiști, să se ocupe mai întâi de pictură și ulterior de fotografie. Fritz Schiel practică fotografia ca pasiune, abordând teme precum: portretul, arhitectura, patrimoniul industrial şi fotografia experimentală. A participat la 15 expoziții internaționale de grup: Fertilizer in Valley (München, 2005, 2007, 2010, 2011 și 2013), Art Exhibition Bayrischzell (München, 2007-2014), Seidlvilla și Aspects Gallery / Gasteig (München, 2008) și Great Art Exhibition (München, 2009). Prima sa expoziție personală s-a numit Culture in Oberbräu și a avut loc în orașul Holzkirchen, în anul 2014.
   Seria Imagini în dialog este prima expoziție personală a lui Fritz Schiel organizată în România, reprezentând materializarea dorinței acestuia de a-și prezenta lucrările în orașul natal. Expoziţia reunește o selecţie de 4o de lucrări, atât color cât şi alb negru, realizate în diferite perioade, care trezește interesul față de unele aspecte ale societății contemporane. Fotograful abordează trei tipuri de teme: patrimoniul industrial, portretul și fotografia experimentală, prezentând imagini dispuse în perechi, fie pe baza similitudinii, fie pe baza contrastului existente între acestea.
   Prima temă prezintă peisaje industriale, ilustrând comparativ situaţia acestui tip de patrimoniu din România şi a celui din alte părţi ale lumii, colindate de autor, precum Italia, Germania sau America. Intenția fotografului este de a provoca privitorul să devină mai conștient si mai sensibil la problemele de actualitate - cum ar trebui societatea să abordeze patrimonial industrial: să-l valofirice, oferind o nouă funcționalitate acestor giganți adesea inestetici sau să-l lase pradă distrugerii, eliminând astfel o parte din memoria trecutului nostru? În opinia unor specialiști din domeniu, conservarea elementelor de patrimoniu industrial rezultă şi din necesitatea de a păstra identitatea şi memoria edificiilor muncii, susținând astfel că fiecare parte din trecut trebuie să-şi aibă un loc în istorie. Însă, pentru societatea actuală, răspunsul la această întrebare nu apare atât de firesc precum în mintea unui istoric, care va alege evident conservarea. Este totuși necesară conștientizarea faptului că în unele părți ale lumii, acest patrimoniu prezintă o simplă memorie a edificiilor muncii, pe când în alte părți, precum Romania sau Polonia, memoria acestora este strâns legată de sistemele totalitare, în timpul cărora a fost construit și folosit o parte din acest patrimoniu industrial. Deci, pentru omul contemporan, alegerea de a păstra patrimoniul industrial nu este atât de firească, deoarece presupune automat retrăirea unor clipe dintr-un trecut dureros, iar această acceptare ar fi echivalentă cu acceptarea trecutului însuși.
    Cea de-a doua tematică este reprezentată de portrete expresive ale unor persoane care au trăit în mediile marcate de prezența patrimoniul industrial, precum mineri sau copii de romi. Chipurile de minerilor transmit subtil, în spatele zâmbetului afișat, povestea unor vieți trăite sub povara riscurilor profesiei. Aceste imagini surprinse de fotograf au importante valențe documentare, problematizând continuitatea existenței meseriei de miner, pusă în pericol de apariția unor noi tehnologii privitoare la exploatările miniere.
    O a treia temă propusă de fotograf, fotografia experimentală, iese din sfera primelor două, atât din punct de vedere tematic, cât și din punct de vedere tehnic. Fotografia experimentală cuprinde două subtematici realizate în tehmica multiply, creând un joc de diverse momente temporale distincte, dar suprapuse. Astfel, pentru subtema motivelor vegetale este reprezentativă o pereche impresionantă de fotografii, având ca subiect lalele. Imaginea finală a lalelelor suprapune două momente temporale: ipostaza prospețimii florilor cu ipostaza acelorași flori aflate în proces de descompunere. A doua subtemă a fotografiei de tip experiment redă imagini ale unor orașe, precum Chicago, Hamburg sau Brașov, care de asemenea suprapun momente temporale diferite, petrecute însă în același spațiu. Acestea surprind dinamismul specific urban și viteza la care omul se simte unoeri constrâns să trăiască astăzi. 

Curator: Andreea Pocol

luni, 24 noiembrie 2014

joi, 2 octombrie 2014

Pe simezele Brasovului




Muzeul de Arta Brasov


Kathe Kollwitz


2 octombrie - 30 noiembrie 2014





   Muzeul de Artă Brașov, împreună cu Centrul Cultural German Braşov, organizează în perioada 2 octombrie - 30 noiembrie 2014 expoziția Käthe Kollwitz (1867-1945). Grafică și sculptură (o expoziție a Institutului pentru Relații Externe Stuttgart). 
   În cadrul expoziției figurează 70 de lucrări grafică (litografie, acvaforte, xilogravură etc.) și 5 lucrări de sculptură ce oferă o imagine de ansamblu asupra creației lui Käthe Kollwitz, unul dintre cei mai importanți artiști germani din secolul XX.

miercuri, 2 iulie 2014

Expozitie retrospectiva




Muzeul de Arta Brasov


Friedrich Miess


25 iulie - 28 septembrie 2014





   În perioada  25 iulie - 28 septembrie 2014, Muzeul de Artă Brașov organizează expoziția retrospectivă Friedrich Miess (1854-1935). 
   Friedrich Miess este unul dintre cei mai importanţi artişti braşoveni din preajma anului 1900 şi din primele decenii ale secolului XX. Expoziția reunește 52 de lucrări de pictură și grafică reprezentative pentru evoluția creației lui Friedrich Miess din perioada studiilor (1883-1889) până în perioada interbelică. De asemenea, expoziția abordează relația dintre fotografie și creația picturală a lui Friedrich Miess. 
   Expoziție organizată în parteneriat cu: Muzeul Național Brukenthal, Parohia Evanghelică C.A. Brașov și Centrul de cultură şi dialog Friedrich Teutsch Sibiu - Muzeul Bisericii Evanghelice C. A. din România. Evenimentul va fi însoțit de un amplu catalog de expoziție.
Mai multe detalii si imagini aflati de aici:

luni, 27 ianuarie 2014

Expoziție retrospectiva




Arta plastică contemporană românească


Katharina Zipser


Muzeul de Artă Brașov


13 februarie - 23 martie 2014




    Muzeul de Artă Braşov organizează în perioada 13 februarie - 23 martie 2014 expoziţia retrospectivă Katharina Zipser. Expoziţia, deschisă anterior, în anul 2012, la Muzeul Naţional Brukenthal şi Muzeul Municipal Mediaş, propune publicului braşovean întâlnirea cu creaţia unui artist de frunte al comunităţii saşilor transilvăneni din Germania. Muzeul de Artă Braşov prelungeşte astfel până în contemporaneitate demersul consecvent prin care pe parcursul ultimilor ani a contribuit la valorificarea ştiinţifică şi expoziţională a patrimoniul artistic al germanilor din Transilvania.
   Katharina Zipser (n. 1931, Sibiu). A urmat cursurile Institutelor de Arte Plastice din Cluj şi Bucureşti (1950-1957), absolvind cu o diplomă în pictură. În anii următori a trăit şi a lucrat la Bucureşti şi Ploieşti. A predat pictura şi sculptura la Şcoala medie de artă plastică din Ploieşti (1965-1968). A urmat studii de pictură bisericească la Patriarhia Română (pictură murală, icoane). A realizat pictura unor biserici din Bărăgan. În 1970 a emigrat în Germania, stabilindu-se la München. Din 1985, predă la Universitatea populară din München desen, compoziţie şi pictură de icoane. Este fondatoare grupului de pictori de icoane Falfalluca. De asemenea, a realizat lucrări de pictură monumentală laică (faţada Muzeului Minciunii din Gantikow). A expus în Germania (München, Berlin, Köln, Hanovra etc.) şi în România (Bucureşti, Ploieşti, Sighişoara). În 2008 i-a fost decernat Premiul Cultural Săsesc.   
    Influenţată de pictura bizantină, dar apropiindu-se şi de suprarealism sau pictura metafisica, Kath Zipser s-a remarcat ca ilustratoare de cărţi de poveşti săseşti şi prin portretele unor personalităţi culturale germane din România. Creaţia ei, cuprinzătoare şi complexă, cu lucrări aflate în colecţii din Germania (München, Bad Friedrichshall) şi România (Muzeul Naţional Brukenthal), se întinde pe parcursul a mai multe decenii, reţinând atenţia criticii germane.
***Muzeul de Arta Brasov

marți, 17 decembrie 2013

luni, 23 septembrie 2013

Un capitol de Arta Transilvaneana




Muzeul de Arta Brasov


Expozitia: Portretele patriciatului sasesc din Brasov


Brasov


27 septembrie - 10 noiembrie 2013



  În perioada 27 septembrie - 10 noiembrie 2013, Muzeul de Artă Braşov organizează, în parteneriat cu Biserica Evanghelică C. A. - Parohia Braşov, Muzeul Naţional Brukenthal şi Muzeul Naţional Bran, expoziţia Portretele patriciatului săsesc din Braşov. Un capitol de artă transilvăneană. 
  Expoziţia îşi propune să ofere o imagine de ansamblu asupra portretelor patriciatului săsesc din Braşov, care reprezintă o mărturie valoroasă privind pictura de şevalet transilvăneană din secolele XVI-XVIII şi, totodată, prilejul de a cunoaşte un aspect important ale istoriei Braşovului. 
  În expoziţie va figura Portretul lui Lucas Hirscher de Gregorius Pictor din Braşov (1535), prima pictură de şevalet din spaţiul românesc, şi Portretul lui Johann Traugott Seuler von Seulen, judele al Braşovului, pictat de Jacob van Schuppen (1670-1751), pictor al curţii habsburgice şi director al Academiei de Arte Frumoase din Viena.
  Vernisajul expoziţiei va avea loc vineri, 27 septembrie 2013, ora 13.00, la sediul Muzeului de Artă Braşov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol).
http://www.muzeulartabv.ro/Expozitii_Temporare/In_Prezent